白夜走跳，驚喜不止 2-1
展題： 巴爾札克村在巴黎（La cité Balzac à Paris）
藝術家：Daniel Purroy
地點：La Cité Internationale des Arts
筆記：作品收集原址位於Vitry-sur-Seine的巴爾札克大樓殘骸，於巴黎藝術村內重設。
又到了巴黎一年一度的白夜La Nuit Blanche，打從自己住進這城市，每一年都不缺席，也因為每一回都發現不一樣的驚喜，就算今年很不幸的在白夜的前一天中標感冒、鼻水流個不停，也硬是要在日間好好睡上一覺、養精蓄銳，以便晚上爬出白夜之旅。
照往年慣例，白夜歷時一晚，通常都在10月的第一個週六舉行，當夜幕低垂，這座城市就轉為一座夜間美術館，除有官方特別邀請的藝術展演在各處同時展開，展區周邊也會有許多藝術裝置，令人目不暇給。這個跨週末的晚上，全城會鬧到三、四點還滿街都是人，大家在月色星光裡，往來於各個展點，帶著活動手冊 （或是活動ＡＰＰ）循線找路好似捧著一本藏寶圖。這些夜間的朝聖者，不分男女老幼，都在美好的作品前，找到了感動的理由。
說來這城市美術館的概念不算稀奇，它有趣的地方則是在於物件與環境交互作用後，所產生的特別效果。因為夜之深，所以光的運行特別明顯，因為境裡黑，所以聲音和影像便有魅影。而一些日間非展覽所用的場所，在夜晚的包容之下，也成了一處特別的展場，像是學校的庭院、教堂的內廳長廊、公園花圃以及隨便一棟公寓的牆面，都有了與白日很不同的氛圍。
展覽依每年需求分區，不限於一隅，今年選行的“瑪黑—共和廣場”路線，主題大概有個脈絡，不管是運用投影或裝置，不少作品都在表達並提醒我們已失去的自然。說來藝術品除了社會批判之外，也有讓人愉快的可能性，而這當中的許多裝置，都能巧妙地結合兩者，意義都不難懂，手法也不過於複雜，卻能引導觀眾的情感，並且給與思考的空間。
在巴黎，冬夜比亞熱帶漫長得許多，卻不沈悶。就著夜，可以沈思，也可以狂歡，那片黑，層次其實十分豐富。
以下是這次2013白夜的其他作品介紹：
展題：高級時裝，高度張力（Haute couture, Haute tension）
藝術家：Elena Paroucheva
地點：Bibliothèque Forney Hôtel de Sens
筆記：步入這座由19世紀末建築改設的圖書館中庭，即見一巨大服裝投影，預告概念。在一角落處，見一金屬衣架，隨現場真人彈奏的吉他聲，自動卸下一件看似連身洋裝的白色布裙，復又緩慢的再將衣物套回原本的位置。就在這以垂直方向運行的穿脫動作之間，投影花樣不斷改變，衣物的個性仿佛未被充分定義，而隨光影情境有所更動，以此製造一種類比衣物的“概念”和“形狀”。 這件作品讓人直覺聯想到Alexandra Mcqueen 1999年的秀場作品，模特兒身著白底裙裝，在旋轉伸展台上，彩色噴槍隨機噴灑，服裝在秀場上的最後一刻才形塑完成。而今日的作品多了一份流動及不確定性，此件衣物為何，仍待定義。
展題：更高層次 (Un degré plus haute)
藝術家：Dominique Lacloche
地點： Église Saint-Paul-Saint-Louis
筆記：這件作品搭在Saint Antoine大街的教堂裡，進到室內一片漆黑，只有些微的打光映著作品，教堂裡的造像和雕刻，在不明的燈光和陰影中，顯得更深沈。而隨著教堂拱頂打轉而上的透光紙片，引著我們的目光到了漆黑的深處，但那裡卻不是一處死寂的黑暗，有個像是黑洞不斷湧動的裝置，在盡頭處似乎要把我們的思緒拉到一個更難以測量的遠處。拱頂下，芸芸眾生仰望著，那個納聚所有祈禱的方向，此時卻成了一個更巨大的未知、更無名的黑暗。在這個宗教的殿所裡，藉由這樣的作品，人類對自身的慾望，是否會有另一層體會？
展題：怪獸（Monstre）
藝術家：Olivier Crouzel
地點： Square Georges Cain
筆記： 來自法國波爾多地區的藝術家，使用投影，將許多手以及一怪獸影像投射在花園和其後的建築面上。法語用avoir la main verte 形容一個人有擅於園藝的才能，但在自然的草木上，看到那些撫觸的手，卻油生僭越之感。人類的手，究竟能創造幾何，又能摧毀多少呢？自然與人類，何者才是難以被掌控的怪獸，答案或許已經很明顯。
